|  | 
              
                |  |  |  |  
                |  
                    АР
 Х
 И
 В
 
 | 
                     
                      | 
                           
                           
                            |  
                                
  
    |  |  
    | Життя та творчість Павла Загребельного
  |  
    |  |  |  |  |  |     
    | кем добавлено: twistfire |     
    | жанр/группа/категория: украинская литература |  
    | Ключевые слова и краткое описание: реферат по укр. лит. тема: Життя та творчість Павла Загребельного 
 |  
    | 
 |  
    | Содержимое (полное описание): Матеріал надано ukrlib
 
 ПАВЛО ЗАГРЕБЕЛЬНИЙ
 (рік народження 1924)
 Павло Архипович Загребельний
 народився 25 серпня 1824 р. у с Солошине на Полтавщині. У 1941 p.,
 щойно закінчивши середню школу, пішов добровольцем на фронт, був
 курсантом 2-го Київського артучилища, в серпні цього ж року був
 поранений. Наступного року знову був тяжко поранений, потрапив у полон.
 У 1945 р. П. Загребельний працював у радянській воєнній місії в
 Західній Німеччині.
 У 1946р. він вступив на
 філологічний факультет Дніпропетровського університету. Закінчивши
 університет у 1951 p., розпочав діяльність журналіста.
 У 1957р. видав збірку
 оповідань «Учитель», повість «Дума про невмирущого», наступного року —
 збірку «Новели морського узбережжя». У 1959 р. письменник розпочав
 пригодницько-політичну дилогію, видавши перший роман «Європа 45». У
 1961 —1963 pp. Загребельний працював головним редактором «Літературної
 газети», видав другу книгу дилогії «Європа. Захід».
 Протягом 1960—1980 pp.
 письменник створив основну частину своїх романів, які принесли йому
 світове визнання: «День для прийдешнього» (1963), «Диво» (1968), «З
 погляду вічності» (1970), «Переходимо до любові» (1971), «Первоміст»
 (1972), «Смерть у Києві» (1973), «Євпраксія» (1975), «Розгін» (1976),
 «Роксолана» (1980), «Я, Богдан (Сповідь у славі)» (1983) та інші.
 Оцінки цих творів були далеко
 не однозначні: від схвальних до знищувальних, але саме це і
 засвідчувало, що з'явилися твори небуденні, автор здобув славу одного з
 найерудованіших письменників свого часу.
 У 1974р. за романи «Первоміст»
 і «Смертьу Києві» П. Загребельний отримав Державну премію ім. Т.
 Шевченка. У 1980р. твір «Розгін» був відзначений Державною премією
 СРСР.
 П. Загребельний у 1979—1986
 pp. очолював Спілку письменників України. Був депутатом Верховної Ради
 СРСР 10-го і 11-го скликань, Верховної Ради УРСР 9-го скликання.
 Протягом 1980—1990 pp. письменник видав твори: «Південний комфорт»
 (1984), збірник «Неймовірні оповідання» (1987), «В-ван» (1988),
 фантастичний роман «Безсмертний Лукас» (1989), «Гола душа» (1992),
 пригодницьку повість «Ангельська плоть» (1993), «Тисячолітній Миколай»
 (1994), «Юлія» (1997) та інші твори.
 Впродовж багатьох років читачі
 з великим інтересом зустрічали літературно-критичні та літературознавчі
 виступи Павла Загребельного, з нетерпінням очікували його нові твори.
 П. Загребельний власноруч
 переробляв свої прозові твори на п'єси: «День для прийдешнього»
 переробив на «Хто за? Хто проти?», а «З погляду вічності» на «І земля
 скакала мені навстріч», які були поставлені українськими театрами. За
 його сценаріями на Київській кіностудії ім. О. Довженка були зняті
 художні фільми: «Ракети не повинні злетіти» (1965), «Перевірено — мін
 немає»(1966), «Лаври»(1974), «Ярослав Мудрий»(1982). Загребельний є
 автором збірника статей, есе «Неложними устами» (1981).
 Основний жанр П. Загребельного
 ;— це роман, хоча в його доробку є і новели, і оповідання, і повісті.
 Проте серед жанрово-стильового розмаїття романістики письменника
 особливе місце, безперечно, займає історична белетристика.
 Роман «Диво» був першим
 історичним твором П. Загребельного. Твір має оригінальну композицію: у
 ньому поєднуються в одній розповіді далека минувшина й сучасність,
 зіставляється те,'що реально було розділене майже тисячоліттям. Це
 стало можливим завдяки тому, що центром цих періодів виступає реальний
 образ Софії Київської — дивовижної пам'ятки архітектури часів
 князювання Ярослава Мудрого, збудованої, за художньою версією П.
 Загребельного, талановитим майстром Сивооком,— незвичайне диво, що
 «ніколи не кінчається й не переводиться», яке однаково належить як XI
 століттю, так і XX. Великою мірою собор є символічним образом. Софія як
 художній символ і як реальна історична пам'ятка, сконцентрувала в собі
 весь волелюбний, сильний дух народу, його невмирущість та нескореність.
 Собор не нагадував візантійських церков, звідки прийшло на Русь
 християнство, бо не було в ньому простоти й суворості, а було «щось
 буйно-рожеве, приховано-поганське», як у тих дерев'яних язичницьких
 святинях, що їх у той час палили й нищили по всій Русі. «Він був
 барвистий, як душа й уява народу, що створив його»,—пише Пі
 Загребельний.
 Але ще більшим дивом у романі
 постають люди. Письменник детально змальовує складні людські долі,
 глибоко розкриваючи психологію своїх персонажів. Майстерно змальований
 в романі митець Сивоок, будівничий Софії Київської. Його доля — це доля
 талановитого майстра з древлянських земель, який багато блукав по
 тодішній Русі, був ченцем у болгарському монастирі, згодом, полонений,
 потрапив до Візантії, працював у константинопольського майстра як
 будівник і оздоблювач храмів і аж згодом, дозрілий у своєму таланті й
 розумінні життя, повернувся до Києва, на рідну землю. З особливою
 уважністю й проникливістю письменник розповідає про те, як зароджується
 й формується в Сивоокові митець — наука в діда Родима, язичницьке
 бунтування проти хрестів, наука в Радогості, в тітки Звенисдеви, яка
 сказала, що «в нього між оком і рукою € те, чого нема ні в кого з
 людей», вишкіл по інших краях. І нарешті — натхненний вияв усіх його
 вмінь і здібностей у творенні Софійського дива. Відштовхуючись від
 запису в літописі Нестора про збудування собору Ярославом, полемізуючи
 з цим твердженням літописця вже епіграфом з Брехта («Хто звів
 семибрамні Фіви? В книгах стоять імена королів. А хіба королі лупали
 скелі й тягали каміння?..»), П. Загребельний створює образ русича
 Сивоока, талановитого митця давніх часів, і пристрасно переконує
 читача, що в славнозвісному архітектурному шедеврі є відсвіт життєвого
 й творчого подвигу нашого далекогопредка-слов'янин а, представника
 свого народу.
 Складним, суперечливим постає
 образ князя Ярослава, який зображується реальною людиною: твердим і
 цілеспрямованим, але водночас жорстоким, закоханим у книги, мудрим, і в
 той же _ час незахищеним, слабким, як звичайний смертний.
 У романі автор не просто
 стежить за розвитком подій, життєвих колізій, а намагається дати їм
 філософсько-етичне тлумачення, робить це досить непомітно,
 ненав'язливо, часто через самих героїв. Завдяки такому глибокому
 проникненню в психологію персонажів, авторові вдалось порушити досить
 багато важливих проблем не тільки того часу, але й сучасності: влада та
 мистецтво, влада і людина, талант і держава, тлінне й нетлінне,
 проблема творчого начала в людині, свободолюбства, людської гідності,
 добра і зла, проблема вибору. Протягом твору автор ненав'язливо
 підводить читача до думки, що «справжня історія — це історія творення,
 а не руйнування».
 Багатий ідейно-психологічний
 зміст роману, розгалуження основної його проблематики зосереджуються не
 лише в образах Сивоока і Ярослава. Дід Родим, молодий стрілець Лучук,
 підступний медовар Ситник — суцільне втілення зла, щирий грузин
 Гюргій, майстер, позбавлений
 мужності, яку дає справжній талант, пристосуванець з одинадцятого
 століття Міщило (це про нього Сивоок вигукує: «Бійся посередності, о
 княже!»). Серед помітних героїв роману — і представники іншого
 покоління, що належать уже двадцятому століттю: вчені Гордій Отава та
 його син Борис. Історик Гордій Отава бере гору не тільки в науковій
 полеміці з німецьким професором Шнурре, відстоюючи ідею самостійності й
 первинності культури слов'янства, а й ціною власного життя рятує фрески
 Софії Київської від вивезення до Німеччини під час Великої Вітчизняної
 війни. Отже, герої твору дуже різні, але всі вони творять історію своєї
 землі, несуть у собі той дивовижний світ, оригінальний внутрішній
 космос, що його ніко: му не зруйнувати, як і Софію Київську.
 Коментуючи свій роман «Диво»,
 П. Загребельний у літературно-критичній статті «Спроба автокоментаря»
 зазначав: «Хотілося показати нерозривність часів, показати, що великий
 культурний спадок, полишений нам історією, існує не самодостатньо, а
 входить у наше життя щоденне, впливає на смаки наші й почування, формує
 в нас відчуття краси й величі, ми ж платимо своїм далеким предкам тим,
 що ставимося до їхнього спадку з належною шанобою, оберігаємо й
 захищаємо його».
 Слід зазначити, що на
 сьогоднішній день (значною мірою завдяки сучасній екранізації) більш
 відомим і популярним твором П. Загребельного є роман «Роксолана», в
 якому письменник вдається до художнього осмислення реальних історичних
 подій, розповідаючи про п'ятнадцятилітню Анастасію Лісовську, доньку
 священика із Рогатина, яку захопила в полон татарська орда. Дівчину
 продали в рабство; вона потрапила в гарем турецького султана Сулеймана,
 за рік вибилася з простих рабинь-одалісок в султанські дружини (а їх не
 могло бути згідно з Кораном більше чотирьох), стала улюбленою дружиною
 султана, баш-кадуною, а після смерті султана кілька десятиліть керувала
 безмежною Османською імперією і впливала на життя всієї Європи. Та якщо
 в європейській історії жінки-правительки держав були явищем доволі
 поширеним, то в мусульманському світі за всю історію налічується лише
 два десятки імен жінок-правительок, і серед них ім'я Хасекі (офіційне
 ім'я султанші). Венеціанські посли-баїли в донесеннях із Стамбула
 називали її Роксоланою (в перекладі — русинка, тобто жінка з Русі), під
 цим ім'ям вона й зосталася в історії.
 В авторському післяслові П.
 Загребельний так коментував причину, з якої він звернувся саме до
 образу Роксолани: «Досі постать Роксолани була безплотною, часто
 ставала об'єктом псевдопатріотичних захоплень, використовувалася
 деякими авторами як своєрідний рупор для їхніх розумувань,— тут (тобто
 в «Роксолані») вона, як принаймні здається авторові, віднаходить ті
 необхідні виміри і якості, які роблять її особистістю. Власне, роман —
 це історія боротьби нікому не знаної дівчини й жінки за свою
 особистість, за те, щоб уціліти, зберегти і вберегти себе, а тоді
 вознестися над оточенням, може, й над цілим світом».
 Павло Загребельний сьогодні є
 одним з найпопулярніших українських письменників, чия творча спадщина
 приваблює все більше нових читачів. Його твори відомі далеко за межами
 України, перекладалися багатьма мовами світу, неодноразово
 екранізувалися. Не всі з них стали непересічним художнім надбанням
 української прози, але всі активно сприймалися читачем, обговорювалися
 критикою, тою чи іншою мірою впливали на літературний процес.
 
 Основні твори:
 
 «Диво», «Первомісn», «Смерть у
 Києві», «Євпраксія», «Роксолана», «Я, Богдан» (Сповідь у славі),
 «Розгін», «Південний комфорт», «В-ван», «Гола душа», «Безсмертний
 Лукас», «Ангельська плоть», «Тисячолітній Миколай», «Юлія».
 
 Список використаних джерел: 
       1. Загребельний П. Неложними устами. — К., 1981. 
       2. Дончик В. Істина — особистість (Проза Павла Загребельного). — К., 1984. 
       3. Фащенко В. Павло Загребельний. Нарис творчості _ к., 1984. 
       4. Шпиталь А. Історична проза Павла Загребельного. — К., 1986. 
       5. Слабошпицький М. Історія
 сучасності й сучасність історії // Слабошпицький М. Літературні
 профілі. — К.,1984.
 6. Загребельний П. «Замкнене
 коло нашої історії — ось це я мав на увазі»: Інтерв'ю з Павлом
 Загребельним, автором роману «Диво» // Панченко В. Урок літератури. —
 Кіровоград, 2000.
 
 |  
    | 
 |  |  |  |  |  |  
                |  |  |  |  
 |